张承良 陈梦琳 李冰洁：从“在地”到“在线”：广东特色新大众文艺的传播与价值传递

　　当前，信息技术革命日新月异，互联网新技术、新应用飞速发展，极大地改变了文艺的创作方式、呈现形态、传播方式，推动文艺观念和文艺实践发生深刻变革。近年来，广东在“新大众文艺”的时代浪潮中，依托网络平台和新媒体技术，吸引大众参与文艺创作与传播，通过网络文艺与群众性创作传播的创新融合，走出一条地域文化传播与价值传递的新路径。

　　广东新大众文艺的“在线”场域

　　东莞“素人写作”群体的崛起、传统文艺的数字化传播、短视频与直播赋能乡村文艺蓬勃发展、网络文艺国际化传播探索等等，共同构成了广东新大众文艺的“在线”图景。这些实践不仅为地域文化的创新传播提供了新路径，也为全国新大众文艺的发展提供了宝贵经验。

　　（一）东莞“素人写作”群体的文学景观

　　在以打工文学而知名的东莞，文学创作一直是城市文化的一个醒目标签。近年来，这一写作传统借由微信朋友圈、QQ空间、抖音等短视频平台、文学网站和社交媒体等互联网新技术形态的加持，衍变催生出被命名为“素人写作”的文学大众化新景观。一大批来自不同职业的普通劳动者，以朴实的语言描绘记录生活，将“在地”的具身体验，通过新媒体技术传播扩散，以“在线”的形式获得众多的点击和共鸣。例如，企石镇“烧烤诗人”温雄珍的诗歌《工厂门口的一块菜地》《扫地阿姨》《烧烤架上》等，质朴地再现打工者的日常生活场景；清洁女工王瑛的非虚构作品《清洁女工笔记》，以细腻的笔触记录了卢屋村的日常，通过个体叙事展现工业城镇的复杂面貌；石材厂工人曾为民以石头为诗歌素材，创作了数百首“石头诗”。这些作品以个体化、“毛茸茸的生活质感”打破精英叙事垄断，构建了“人人皆可文艺”的文学场域，标志着新时代背景下新大众文艺的价值跃升。 

　　（二）网络赋能传统文艺的数字化传播

　　传统文艺作为中华文化的瑰宝，在当代面临传承模式陈旧、观众流失、传播渠道单一等挑战。然而，广东通过“网络+新媒体技术”，为传统文艺的大众化打开了新局面，也为地域文化传播提供了裂变式增长的可能。《雄狮少年》以岭南舞狮文化为题材，通过动画形式展现草根少年的成长故事，豆瓣评分8.3分，成为“国漫新标杆”。佛山粤剧团体通过抖音发布《帝女花》《紫钗记》等经典剧目的精简版，将经典唱段与流行音乐、特效剪辑结合，配以字幕和背景音乐，让原本需要数小时观赏的剧目浓缩为几分钟的“文化快餐”，吸引了大批年轻观众的关注。这些保留传统文艺内核，通过新媒体技术手段来实现“文化再生产”的做法，为传统文艺的现代化转型提供了新思路。与此同时，通过直播打赏、线上票务等在线形式，也为基层院团开辟了新的营收路径。2023年数据显示，抖音平台上广东戏曲类直播场次增幅达到115%，是全国戏曲类直播场次增幅的两倍；广东地区演艺直播的打赏收入增长34%，有超过8万名才艺主播获得了收入。 

　　广东网络文艺的实践表明，方言、非遗、民俗等传统元素可通过短视频、直播等网络文艺新形式焕发活力。这种“技术赋能+文化破壁”的“短平快”传播模式，使小众文化获得大众关注，为传统艺术突破地域限制、触达全球受众提供了新范式。 

　　（三）乡村振兴中的网络文艺赋能

　　网络文艺、短视频和直播技术使乡村文化传播突破地域限制，并以即时性、互动性及群众参与的低门槛特征，重新激活了文艺与大众的情感联结。例如，潮汕方言电影《带你去见我妈》，通过家庭代际关系的细腻刻画，让方言成为情感共鸣的纽带，推动潮汕文化走向全国。清远连南瑶族自治县将瑶族刺绣、长鼓舞等非遗元素融入微短剧创作，相关作品在抖音平台的传播带动当地旅游收入明显增长。这些成功实践表明，乡村文化可以通过大众化的网络文艺创作与传播，实现文化价值的市场化输出。

　　（四）网络微短剧创新“文化出海”新路径

　　新大众文艺还以跨文化的成功连接，助力广东文化“出海”，为人类命运共同体构建培育文化认同。近年来，中国微短剧的海外影响力持续上升。数据显示，中国微短剧应用2024年在海外累计下载量接近5500万次，海外收入达1.7亿美元。广东微短剧借助侨乡优势与湾区平台，通过挖掘中华传统文化元素和现代社会文化现象，成功吸引了国际观众的共鸣。在深圳湾微短剧出海孵化基地的大屏上，实时跳动着全球播放数据：日本市场单日流水突破100万美元，中东地区用户复购率超35%，巴西葡萄牙语版商战剧登顶当地下载榜。2024年11月，第九届羊城粤剧节在广州红线女大剧院举办，粤剧节的全网观看超6500万次，国际化传播覆盖全球45个国家、35种语言的用户，助力粤剧艺术在海外观众中传播得更深、更远、更广。深圳舞剧《咏春》通过虚拟现实技术打造沉浸式舞台，并在海外社交媒体平台同步直播，实现了“线上+线下”的双向传播，累计观演人次突破33万。

　　广东新大众文艺实践彰显价值张力

　　广东新大众文艺创作与传播从“在地”到“在线”，推动地域文化在情感认同与经济赋能双重维度上的价值实现。

　　（一）增进文化认同

　　广东新大众文艺通过网络创作与传播，不仅强化了本地居民的文化认同，更在全球范围内引发共鸣，实现了从地域到全球的价值传递，提升了广东文化的国际影响力。潮汕英歌舞在伦敦、德国的演出，让海外观众领略到中华文化的雄浑壮丽；潮剧以泰语进行再创作（“优泰剧”），获得泰国网民的热捧，促进了中泰文化的交流互鉴。短剧《穿越九零撩娇夫》热播海外平台。在印尼雅加达的MoboReels平台上，《穿越九零撩娇夫》印尼版的评论区沸腾了，用户@Lusi写道：“原来中国的90年代和我们的80年代这么像！”这句评论获得了1.2万次点赞。

　　（二）赋能文化经济

　　在新媒体技术的加持下，网络文艺形态不断丰富，网络音乐、网络文学、网络视频、网络直播等新业态不断涌现，云音乐会、云录制、云展览、云观影等线上消费形式不断迭代更新，为经济高质量发展提供新动能的同时，不断满足人民群众日益增长的美好生活需要。

　　广东新大众文艺通过IP化运营，带来了实实在在的经济效益。例如，网络文学《十三行》系列小说以广州十三行为背景，不仅传播了历史文化，更带动了相关文旅项目的开发；茂名荔枝文化节通过直播带货，2024年销售额突破亿元，成为乡村振兴的成功典范。此外，佛山醒狮、潮汕英歌舞等非遗项目通过品牌授权、衍生品开发等方式，形成了完整的产业链，为地方经济发展注入了新动力。

　　推动广东新大众文艺可持续发展

　　广东新大众文艺实践表明，地域文化传播及其价值传递需要多维度融合。首先，技术赋能是关键。无论是“素人写作”的价值实现、传统艺术的数字化转型，还是乡村文艺、文化走出去的跨地域传播，新媒体技术手段的应用都极大扩展了文化的传播范围和互动深度。其次，大众参与是核心。新大众文艺的基本特征，就是通过降低创作与传播门槛，激发了基层群众的文化创造力，使文艺创作真正成为“人民的事业”。再次，文化与经济融合是新大众文艺可持续发展的保障。乡村文化的IP化运营、微短剧的文旅联动及海外传播，都证明了文化资源可以通过文艺转化和市场化运作实现价值增值。

　　在全球化与数字化的浪潮中，广东通过政策引导、技术创新、平台整合与人才培养，构建起“创作—传播—转化”的完整生态链，既实现了文化的审美表达，又传递了文化的本真性。广东特色新大众文艺的实践证明，地域文化可以经由网络文艺的大众参与，在国际舞台上展现独特的魅力。这种“扎根本土、面向世界”的文化发展模式，为其他地区提供了可复制、可推广的经验。这一模式的核心在于以地域文化为根基，以网络文艺为载体，以新媒体技术为手段，以大众参与为动力，实现文化价值与经济价值的双重提升。

　　当然，新生的新大众文艺显然也面临着“成长的烦恼”。在新大众文艺蓬勃发展的同时，一些短板和不足也需要加以克服，如内容同质化与创新不足，人才短缺与人才培养机制不完善，文化价值被商业化所遮蔽，国际传播的系统性谋划不足等问题。展望未来，广东需进一步加强以下几方面工作：一是深化技术与文艺的融合，探索AI、元宇宙等新技术在文艺创作中的应用场景；二是建立和完善新大众文艺特别是微短剧等在线创作和传播的价值筛选机制，形成正确的价值引导，确保价值传播的正向性；三是建立长效文化保护与创新机制，在商业化与文化的本真性之间找到平衡点；四是进一步优化国际传播体系，制定更具针对性的本地化策略，提升广东文化的全球影响力。

　　张承良：广东省委党校教授，陈梦琳：广东省委党校马克思主义理论专业2023级研究生，李冰洁：广东省委党校马克思主义理论专业2023级研究生

　　（文章来源：《南方》杂志2025年第9、10期）